Ein nasskalter Winterabend Anfang Februar, aus dem Nieselregen in die warme Kapelle kommend, entsteht im schummrigen Licht eine mystische Atmosphäre, in der sich die warmen Klangfarben der besonderen Instrumente vermischen. Das Motto des Abends passt zum Festtag Maria Lichtmess, wenn die Tage spürbar heller werden und das Licht des Frühlings langsam die Dunkelheit des Winters besiegt.

Mit seinem besonderen Zugang zur Musik möchte das Ensemble Vox Clamans das Publikum bezaubern und eine tiefe Wertschätzung für unser kulturelles und spirituelles Erbe wecken. Durch den Einsatz historischer Instrumente sowie die Suche nach Verflechtungen der Kompositionen mit der sakralen Architektur der jeweiligen Epoche wird der Musik neues Leben eingehaucht und dem Publikum ein tieferes Verständnis ihrer Bedeutung geboten. Das reiche und vielfältige musikalische Repertoire aus Mittelalter, Renaissance und Frühbarock wird zum Leben erweckt und das Publikum in die Vergangenheit entführt, um die Schönheit dieses außergewöhnlichen Repertoires erleben zu können.  Vox Clamans hat sich dieser Musik verschrieben, weil sie Emotionen am deutlichsten transportiert. Affekte und Gefühle erscheinen in der Musik des Frühbarocks klar, unverstellt, unmittelbar und universell hörbar. Die Musik des Mittelalters und der Renaissance atmet hingegen einen anderen Geist; sie ist schwieriger zu begreifen mit all ihren heute kaum noch bekannten Regeln und Theorien. Wenn diese aber von Spezialensembles in die heutige Zeit geholt und nach ihren eigenen Gesetzen und Bedingungen aufgeführt wird, darf sich das Publikum von fremdartigen, hypnotisch-meditativen Klängen verzaubern lassen.

Shakespeares Drama The Tragicall Historie of Hamlet, Prince of Denmarke wurde 1602 in London uraufgeführt. Zwei Figuren des Schauspiels haben Generationen von Künstlerinnen und Künstlern aus den unterschiedlichsten Genres – Malerei, Poesie und Literatur – beschäftigt und inspiriert: das Liebespaar Hamlet und Ophelia.

Das Programm „Ophelias Traum“ widmet sich der mysteriösen weiblichen Hauptfigur der Tragödie. Ihre Verstrickung in die von Intrigen, Machtspielen, Täuschungen und Verrat geprägte Handlung, ihre Gutgläubigkeit und Naivität, ihre Verzweiflung und ihr Zerbrechen am Irrsinn des Geschehens gipfeln in ihren in die Handlung eingestreuten Wahnsinns-Auftritten im 4. Akt der Tragödie. Diese haben so unterschiedliche Komponisten wie Richard Strauss, Camille Saint-Saëns, Roger Quilter und Wolfgang Rihm zu Vertonungen inspiriert. In diesem Programm kommen Lieder auf die originalen Texte Shakespeares zu Gehör. Darüber hinaus erklingen auch Vertonungen anderer Lyrik, welche die Ophelia-Thematik paraphrasieren oder in anderer Form in den Grenzbereich zwischen Realität, Traum und Wahn eintauchen.

„The time is out of joint” – „Die Zeit ist aus den Fugen”, sagt Hamlet, nachdem er dem Geist seines getöteten Vaters begegnet ist. Die Aktualität dieses Satzes ist gerade in diesen Zeiten erschreckend. Was kann man tun, um sie wenigstens ein bisschen wieder in Ordnung zu bringen? Vielleicht liegt ein Schlüssel dazu in den Worten und Klängen dieses Programms: Sie sind nicht nur von Fantasie und beobachtender Faszination getragen, sondern auch von Empathie, tiefem Einfühlungsvermögen, im besten Sinne „Mitleid“ für die Hauptfigur dieses Programms.